余三胜
余三胜是清代著名的京剧演员，名开尤，湖北省罗田人，唱工以“花腔”著名，融会汉剧、徽剧的唱腔，又加入昆腔、川剧之调，创造独自一家的余派，特别擅唱西皮和反二黄，唱来抑扬顿挫、优美动听；《四郎探母》《鱼藏剑》《捉放曹》《击鼓骂曹》是他的拿手戏，《乌盆计》《李陵碑》《牧羊圈》里的反二黄多为他所创造[1]。他名开龙，字起云，生于1802年，卒于1866年，湖北罗田人，原唱汉调，后为春台班台柱，在唱腔上勇于创新，擅演《定军山》中的黄忠、《当锏卖马》中的秦琼、《李陵碑》中的杨继业等，与程长庚、张二奎齐名；在从徽、汉合流，向京剧嬗变的过程中很有贡献，对谭鑫培影响很大[2]。余三胜，湖北罗田人，道光年间来京，在王洪贵、李六之后，唱楚调，能戏很多，根据《都门纪略》所载，有《定军山》黄忠、《探母》杨四郎、《当锏卖马》秦琼、《双尽忠》李广、《捉放曹》陈宫、《碰碑》杨令公、《琼林宴》范仲禹、《战樊城》伍员等[3]。余三胜是“老生”中之不祧祖，以“花腔”著名，融会徽汉之音，加以昆渝之调，后此诸家无能出其窠臼者；其唱以西皮为最佳，《探母》《藏剑》《骂曹》皆并时无两；二黄反调亦由其创制者为多，《李陵碑》《牧羊圈》《乌盆记》皆“余派”[4]。
基本信息
| 项目 | 内容 |
|---|---|
| 姓名 | 余三胜；名开龙，字起云[5] |
| 生卒 | 1802—1866[6] |
| 籍贯 | 湖北罗田人[7] |
| 行当 | 老生[8] |
| 师承 | 其师为天津人，艺老生[9] |
| 流派 | 余派，又称汉派 |
| 代表剧目 | 《定军山》《探母》《当锏卖马》《双尽忠》《捉放曹》《碰碑》《琼林宴》《战樊城》[10] |
| 职务与称号 | 老生三杰（三鼎甲）之一；号称“花腔老祖”[11] |
一、家世与坐科
另有记载称他谱名开龙，字起云，其师为天津人，艺老生，与程长庚、张二奎齐名，娶何氏，生子金鳌、金梁[12][13]。又有记载认为余三胜谱名开龙，生于1802年，死于1866年，湖北罗田人[14]。他出身汉班，以唱西皮调著称，道光年间进京加入春台班，世人既称“余派”，也称“汉派”[15]。在《都门纪略》所载六大名班中，春台班的挑班人正是余三胜[16]。他与程长庚、张二奎并称老生三杰，又称三鼎甲[17]。其弟余四胜谱名开贵，无子，生女一，适朱室，并授徒戴韵芳[18]。余氏被记作三代名伶，谱中条目涉及其父母、兄弟、族属及本人客死京津、分葬义地等情[19]。
据另一记述，余三胜为湖北人，父经商，颇有资产，故其风采翩翩如公子，且有一种清肃之气[20]。他同治二年始搭广成班，此后大红而特红，晚年家中颇有积蓄，至七旬而殁[21]。因其善用“花腔”，时人称他为“花腔老祖”，造诣极高，超出张二奎之上[22]。谭鑫培能成为“伶界大王”，大都得力于三胜[23]。他北来最早，在唱腔、唱法上取徽、汉之长，融会贯通，颇多创造，自成一家[24]。他又长程长庚九岁，是春台班的头牌老生，其唱以西皮为最佳[25]。清人杨静亭《都门杂咏》曾称赞他说：“时尚黄腔喊似雷，当年昆弋话无媒而今特重余三胜，年少争传张二奎”[26]。
子辈之中，金鳌谱名科昌，艺武场面，娶张氏，无子[27]。金梁谱名科荣，又名培寿，字紫云，艺青衣，名于世，其师为景和梅巧玲[28]。余紫云生于1855年，卒于1899年，名金梁，谱名科荣，字砚芬，湖北罗田人[29]。他既是景和堂弟子，其父三胜为黄腔中老乐工，有盛名于时[30]。紫云娶沈氏，生子四：第福、第禄、第祺、第祉[31]。第福字德泉，为紫云长子；第禄字德海，为紫云次子；第祺字叔岩，称小小余三胜，为紫云三子[32]。
第祺字叔岩，称小小余三胜，其师为谭鑫培、孙玉芙、姚增禄、钱金福、王长林等十二人，并娶陈德霖女[33]。小小余三胜能绳祖武，年十三四即登台演《李陵碑》等剧，饶有家传，老辈见之，谓尚不失三胜旧范[34]。余三胜道光年间来京在王洪贵、李六之后，唱的是楚调，当时把楚调西皮和徽调二黄合起来统称为黄腔[35]。他唱以花腔著名，融合徽汉，加以昆渝之调，抑扬婉转，推陈出新[36]。他于《三国演义》一书素所研习，颇能贯串其词句[37]。其靠把老生戏讲究工架圆润，另有记载称其靠戏工架如行书、楷书，而程长庚则如篆隶[38]。惟其择配最严，若与旦配，非名伶喜禄登台必不肯唱，宁舍“车资”不取而去[39]。
籍贯方面，另有考述称世多以三胜为鄂人者，殆因其于咸同间独工汉调故耳[40]。该考述又据梨园金石文字，认为三胜原籍为潜山人[41]。此外，另有记载还称其知书、口才甚隽、能随地选辞、滔滔不辍[42]。合而观之，余三胜一门自其父经商、本人生旦子弟，至余紫云、余叔岩，皆以伶业与师承相接[43]。
二、坐科与出科
余氏三代的名伶家世，使坐科与出科不只落在某一科班的履历上，也落在师承、行当与登台年岁的世代传递中。余三胜谱名开龙，字起云，其师为天津人，艺老生，与程长庚、张二奎齐名，娶何氏，生子二：金鳌、金梁。金鳌，谱名科昌，艺武场面，娶张氏，无子。金梁，谱名科荣，又名培寿，字紫云，艺青衣，名于世，其师为景和梅巧玲。余紫云一脉再传至第祺，字叔岩，称小小余三胜，紫云三子，其师为谭鑫培、孙玉芙（昆）、姚增禄、钱金福（武技）、王长林等十二人，娶陈德霖女。这些姓名、行当与师承排列，勾出余氏子弟从艺的路径，也提示出科后的声名往往系于多重师承。
小余三胜即余叔岩，近日颇负盛名，以谭金福门人自命其实，金福未尝教以一语也。他所演《别母乱箭》，则为姚增禄所授，与谭不甚同。这说明出科或登台后的戏路，往往由多位业师共同塑成，而不是单一的师门印记。小小余三胜能绳祖武，年十三四，即登台演《李陵碑》等剧，饶有家传。年十三四的登台，既是家学承续，也是出科前后最醒目的舞台起点。
余叔岩后来的戏路并不止于老生本工。余败嗓后，遂改唱武戏，什么《洗浮山》《连环套》《骆马湖》，全唱着。最值得写的是《八蜡庙》这出戏，他能扮四个角色：一施公，二褚彪，三黄天霸，四贺人杰。此外，尤其名贵的是有一次义务大反串，他扮演过张桂兰。由文戏而武戏，由本工而兼扮众角，由正式演出而反串，出科后的舞台实践显然在不断拓宽行当边界。这样的拓宽，也让“小小余三胜”的名号不止依赖祖辈余荫，而靠一场场戏中的应变与技艺累积。
若把视线移回余三胜，坐科与出科的脉络又有另一层起点。余三胜名开龙，字起云，湖北罗田人北来最早，在唱腔、，唱法上取徽、汉之长，融会贯通，颇多创造，自成一家。余三胜长程长庚九岁，是春台班的头牌老生，其唱以西皮为最佳。从余三胜的北上与创腔，到余紫云的青衣师承，再到余叔岩的转益多师、登台、败嗓改武与反串，余氏门中人的坐科与出科，始终与北京剧坛的班社、行当和观众趣味纠缠在一起。这样的继替，不是一次性的毕业，而是以师承为骨、以舞台为程的长期养成。
三、艺术生涯
余三胜是春台班的台柱，原唱汉调。[44] 道光年间来京，在王洪贵、李六之后，他唱的是楚调，当时把楚调西皮和徽调二黄合起来统称为黄腔。[45] 道光二十五年刊《都门纪略》所载六大名班挑班人中，“春台”是余三胜，“三庆”是程长庚，“四喜”是张二奎，“和春”是王洪贵，“嵩祝”是张如林，“新兴金钰”是薛印轩，都是老生，其中建树较多的为程长庚、余三胜、张二奎三人。[46] 吴焘《梨园旧话》称咸同年间京师各班须生最著者为程氏长庚、余氏三胜、张氏二奎，程为徽人，余为鄂人，张为浙人，分道扬镳，各有独到之处，绝不相蒙，时有三杰之目。[47] 三人之中，时间是余三胜最早，张二奎次之，程长庚最晚。[48] 杨静亭《都门杂咏》咏黄腔云：“时尚黄腔喊似雷，当年昆弋话无媒，而今特重余三胜，年少争传张二奎。”可见余三胜在道光二十年以后已在北京享盛名。[49] 他北来最早，在唱腔、唱法上取徽、汉之长，融会贯通，颇多创造，自成一家，来京不久便家传户晓，风靡一时。[50]
余三胜的唱工以“花腔”著名，他融会了汉剧、徽剧的唱腔，又加入昆腔、川剧之调，创造了独自一家的余派。[51] 他特别擅唱西皮和反二黄，唱起来抑扬顿挫、优美动听，《四郎探母》《鱼藏剑》《捉放曹》《击鼓骂曹》是他的拿手戏。[52] 其唱融会徽汉之音，加以昆渝之调，抑扬转折、推陈出新，后此诸家无能出其窠臼者。[53] 其唱以西皮为最佳，《探母》《藏剑》《骂曹》皆并时无两，而二黄反调亦由其创制者为多。[54] 他能戏很多，据《都门纪略》所载，有《定军山》黄忠、《探母》杨四郎、《当锏卖马》秦琼、《双尽忠》李广、《捉放曹》陈宫、《碰碑》杨令公、《琼林宴》范仲禹、《战樊城》伍员。[55] 就这些戏的唱腔而论，除《碰碑》《琼林宴》及《捉放曹·宿店》一场唱二黄外，其余都唱西皮；尤其《四郎探母》一剧，凡西皮调的各种板式无不具备，其《碰碑》虽唱二黄调，却以二黄反调为主。[56] 由此可以证明“楚调”“新声”实为原在北京的徽班所未具有的西皮调。[57]
在靠把老生戏方面，程长庚追求庄重肃穆，余三胜则讲究工架圆润，《京剧流派》因此说“余三胜的靠戏工架，譬之书法，则是行书、楷书，而程长庚则是篆隶”，即程方而余圆。[58] 吴焘《梨园佳话》还记叙了余三胜即兴创作的才华：他于《三国演义》一书素所研习，颇能贯串其词句。[59] 相传他与大老板同台演出，某日大轴戏是余三胜的《凤鸣关》，余因故误场，大老板以掌班身份代演；程上场后余三胜赶到，听说大老板代了，心里不愿意，嘴里却说：“很好，我再来一个诸葛亮吧。” 他颇知书，口才甚隽，能随地选词，滔滔不绝，惟择配最严，若与旦配，非名伶喜禄登台必不肯唱，宁舍车资不取而去，从无强而可者。[60] 也正因择配严格，为了等胡喜禄而唱七十四句“我好比”，早已成为梨园佳话。[61] 他天才极高，在舞台上如有错误善于弥补。[62]
余三胜在唱腔上的创造、革新，对谭鑫培影响很大。[63] 谭鑫培在唱腔上多宗余三胜。[64] 余三胜之后，擅演者有谭鑫培、孙菊仙、刘鸿昇、高庆奎、孟小冬、余叔岩、杨宝森、奚啸伯等，均以唱工见长。[65] 其子余紫云为青衣名家，其孙余叔岩称“小小余三胜”，能绳祖武，年十三四即登台演《李陵碑》等剧，饶有家传，老辈见之，谓尚不失三胜旧范。[66] 从春台班台柱到老生三杰之一，从“花腔”创制到西皮、反二黄的运用，余三胜的艺术实践在京剧形成期留下了深刻印记，并通过谭鑫培、余叔岩等后学与家族延续为京剧老生早期发展中的重要一脉。[67]
四、唱腔与流派特色
余三胜是春台班的头牌老生，其唱以西皮为最佳。他出身汉班，以唱西皮调著称，道光年间进京加入春台班。他唱的是楚调，当时把楚调西皮和徽调二黄合起来统称为黄腔。他将徽调、汉调熔于一炉，形成了新的声腔，并将湖广音与北京音融合变化，促进了京剧语言风格的形成。他在唱腔、唱法上取徽、汉之长，融会贯通，颇多创造，自成一家。因其汉派方言并未脱尽，京城人既称他“余派”，也称他“汉派”[68]。在从徽、汉合流，向京剧嬗变的过程中，他很有贡献，尤其在唱腔上的创造、革新，对谭鑫培影响很大[69]。
他的唱工以“花腔”著名，融会徽汉之音，加以昆渝之调，抑扬转折、推陈出新，后此诸家无能出其窠臼者[70]。一般人因此称他为“花腔老祖”[71]。其唱以西皮为最佳，若《探母》、若《藏剑》、若《骂曹》，皆并时无两[72]。而二黄反调亦由其创制者为多，若《李陵碑》、若《牧羊圈》、若《乌盆记》今日所盛传之剧，皆“余派”也[73]。他特别擅唱西皮和反二黄，唱起来抑扬顿挫优美动听[74]。《乌盆计》、《李陵碑》、《牧羊圈》里的反二黄，多为他所创造[75]。他的特长是“花腔”，尤以西皮为最拿手[76]。
他能戏很多，根据《都门纪略》所载，有《定军山》黄忠、《探母》杨四郎、《当锏卖马》秦琼、《双尽忠》李广等[77]。就这些戏的唱腔而论，其中除《碰碑》《琼林宴》及《捉放曹·宿店》一场唱二黄外，其余都唱的是西皮调[78]。尤其是《四郎探母》一剧，凡西皮调的各种板式，无不具备[79]。其《碰碑》一剧，虽然唱的是二黄调，却以二黄反调为主[80]。在靠把老生戏方面，程长庚追求庄重肃穆，余三胜则讲究工架圆润[81]。《京剧流派》说：“余三胜的靠戏工架，譬之书法，则是行书、楷书，而程长庚则是篆隶程方而余圆”[82]。余三胜于《三国演义》一书素所研习，颇能贯串其词句[83]。
余先生是极富创造性的艺术家，在西皮声腔上有很大的贡献[84]。他以“花腔”著名，造诣极高，超出张二奎之上，谭鑫培能成为“伶界大王”大都得力于三胜[85]。谭鑫培在继承余三胜演唱艺术的基础上，对《碰碑》情节拖沓、叙述性唱段过长的缺点加以改进[86]。其子小小余三胜，能绳祖武，年十三四，即登台演《李陵碑》等剧，饶有家传[87]。第祺，字叔岩，称小小余三胜，紫云三子，其师为谭鑫培、孙玉芙、姚增禄、钱金福、王长林等十二人[88]。余三胜对配角选择甚严，为了等胡喜禄而唱七十四句“我好比”，早已成为梨园佳话[89]。并且天才极高，在舞台上如有错误善于弥补[90]。清人杨静亭的《都门杂咏》里曾称赞他说：“时尚黄腔喊似雷，当年昆弋话无媒而今特重余三胜，年少争传张二奎”[91]。余三胜名开龙，字起云，湖北罗田人，北来最早，在唱腔、唱法上取徽、汉之长，融会贯通，颇多创造，自成一家[92]。
余三胜与程长庚、张二奎并称老生“三杰”、“三鼎甲”[93]。同治三年曾流传一首打油诗：“二奎今日已沦亡，三胜由来没准常若向词场推巨擘，个中还让四箴堂”[94]。另有论曰：“盖尝论之，程则卓然大家，余、张则名家之自标一帜者也”[95]。余三胜虽与程长庚并峙，却以自标一帜的唱腔与流派面貌立于早期京剧老生之林。
五、代表剧目与角色
余三胜长程长庚九岁，是春台班的头牌老生，其唱以西皮为最佳。他名开龙，字起云，湖北罗田人，北来最早，在唱腔、唱法上取徽、汉之长，融会贯通，自成一家。其唱以“花腔”著名，融会徽汉之音，加以昆渝之调，抑扬转折、推陈出新，后此诸家无能出其窠臼者。当时京剧三鼎甲中，余三胜为汉派，又称余派，与程长庚、张二奎并称。据道光二十五年《都门纪略》所载六大名班，春台班挑班人即余三胜。他能戏很多，如《定军山》黄忠、《探母》杨四郎、《当锏卖马》秦琼、《捉放曹》陈宫、《碰碑》杨令公等。在《碰碑》中，杨继业为正工老生，道光二十五年刊本《都门纪略》已载余三胜、梅车工演令公。
其拿手戏包括《四郎探母》《鱼藏剑》《捉放曹》《击鼓骂曹》，而《乌盆计》《李陵碑》《牧羊圈》里的反二黄，多为他所创造。他尤以《探母》《藏剑》《骂曹》为并时无两，二黄反调亦由其创制者为多；《李陵碑》《牧羊圈》《乌盆记》等盛传之剧皆属“余派”。从《都门纪略》所载八出戏看，除《碰碑》《琼林宴》及《捉放曹·宿店》一场唱二黄外，其余都唱西皮调；《四郎探母》一剧，凡西皮调各种板式，无不具备。他还有《黄鹤楼》《取帅印》《取成都》《鱼肠剑》《奇冤报》等得意之剧[96]。为等胡喜禄，他曾在《四郎探母》中唱七十四句“我好比”，成为梨园佳话[97]。其唱工以“花腔”著名，融会汉剧、徽剧唱腔，又加入昆腔、川剧之调，创造了独自一家的余派[98]。他特别擅唱西皮和反二黄，唱起来抑扬顿挫优美动听[99]。当时人称他为“花腔老祖”，其造诣极高，超出二奎之上[100]；谭鑫培能成为“伶界大王”，大都得力于三胜[101]。
在角色塑造上，余三胜讲究靠把老生戏的工架圆润，与程长庚的庄重肃穆形成对照[102]。他于《三国演义》素所研习，颇能贯串其词句，这使他在《战成都》中扮演马超时能出人意外[103]。某次堂会中，程长庚扮刘璋，张二奎扮刘备，余三胜扮马超，本来马超戏不多，他却给观众留下深刻印象[104]。另有一次大轴戏是余三胜的《凤鸣关》，他因故误场，大老板以掌班身份代演[105]。他择配最严，若与旦配，非名伶喜禄登台必不肯唱，宁舍“车资”不取而去，从无强而可者[106]。余三胜之后，擅演《碰碑》者有谭鑫培、孙菊仙、刘鸿昇、高庆奎、孟小冬、余叔岩、杨宝森、奚啸伯等，均以唱工见长[107]。
六、艺术评价与历史地位
余三胜是春台班的台柱。 他与程长庚、张二奎齐名，并称老生“三杰”“三鼎甲”。 道光二十五年《都门纪略》所载六大名班中，“春台”的挑班人正是余三胜，说明他在北京剧坛已居重要位置。 杨静亭《都门杂咏》咏黄腔曰：“时尚黄腔喊似雷，当年昆弋话无媒而今特重余三胜，年少争传张二奎。”可见其声名之盛。 其唱工以“花腔”著名，融合徽汉，加以昆渝之调，抑扬婉转，推陈出新，被目为老生中之不桃祖。 其唱以西皮为最佳，二黄反调亦由其创制者为多。 余三胜长程长庚九岁，是春台班的头牌老生，极富创造性，在西皮声腔上有很大贡献。[108]
在靠把老生戏方面，程长庚追求庄重肃穆，余三胜则讲究工架圆润，《京剧流派》以书法作比，称余三胜的靠戏工架如行书、楷书，程长庚如篆隶，程方而余圆。[109] 余三胜于《三国演义》素所研习，颇能贯串词句，显示出即兴创作的才华。[110] 他号称“花腔老祖”，造诣极高，超出张二奎之上；谭鑫培能成为“伶界大王”，大都得力于余三胜。[111] 在从徽、汉合流向京剧嬗变的过程中，余三胜很有贡献，尤其在唱腔上的创造、革新，对谭鑫培影响很大。[112] 不过，当时论者也有不同评价：程长庚被奉为圭臬，余三胜、张二奎则被视为名家之自标一帜者。[113] “前三杰”对京剧形成都有贡献，但人们视程长庚为圭臬。[114]
小小余三胜能绳祖武，年十三四即登台演《李陵碑》等剧，饶有家传，老辈见之，谓尚不失三胜旧范。[115] 余叔岩即小余三胜，近日颇负盛名，虽以谭金福门人自命，其实金福未尝教以一语。[116] 余三胜的《李陵碑》《牧羊圈》《乌盆记》等剧，后来皆被盛传为“余派”。[117] 京剧三鼎甲中，余三胜为汉派，又称余派，与程长庚、张二奎同列京剧三杰、京剧老三杰。[118] 他能戏很多，根据《都门纪略》所载，有《定军山》黄忠、《探母》杨四郎、《当锏卖马》秦琼等。[119] 综合而言，余三胜以花腔、西皮和反二黄上的创造，成为老生中之不桃祖，其流派余派在京剧史上占有重要地位。
七、唱片、著述与影像
道光二十五年刊本《都门纪略》已载余三胜、梅车工演令公。[120] 与令公相关的《碰碑》一剧，后来谭鑫培、孙菊仙、裘桂仙、小杨月楼、夏山楼主、谭小培、金少山、余叔岩、王又宸、程君谋、杨宝森等均有唱片行世。[121] 同一戏码的剧本载于《京剧汇编》、《戏典》第二、《戏学指南》首出、《名伶京调大观》。[122] 《都门纪略》所载余三胜能戏还有《定军山》黄忠、《探母》杨四郎、《当锏卖马》秦琼、《双尽忠》李广、《捉放曹》陈宫、《碰碑》杨令公。[123] 这些唱段与剧本的存录，使余三胜所擅长的西皮、二黄反调在后世声音与文本中留下谱系。
杨静亭《都门杂咏》以“时尚黄腔喊如雷，当年昆弋话无媒，而今特重余三胜，年少争传张二奎”咏其声名。[124] 王梦生《余三胜》称其为鄂人，是老生中之不祧祖，唱以花腔著名。[125] 《清稗类钞》同样把他列为老生中之不桃祖，称其唱以花腔著名。[126] 清同治十二年邗江小游伯客《菊部群英》记余紫云姓余，正名金梁，号砚芬，小名昭儿，行五，阀北罗田县人。[127] 光绪二年萝摩庵老人《怀芳记》记余紫云为楚人，景和堂弟子，父曰三胜，是黄腔中老乐工，有盛名于时。[128] 罗瘿公《菊部丛谭》记余紫云号砚芬，为梅巧玲弟子，湖北罗田县人，其父三胜为胜春主人。 陈彦衡《旧剧丛谈》则记三胜之弟本习净行，性最嗜储，时窃乃兄衣物，质以偿债，透昆仲演《捉放》。[129]
关于余三胜生卒籍贯，研究著作有明确记载：余三胜，谟名开龙，生于1802年，死于1866年，湖北罗田人。[130] 另一部《京剧》记余三胜（1802-1866年），名开龙，字起云湖北罗田人，为春台班的台柱，原唱汉调。[131] 《中国演剧史》则称余三胜本名开，字启云，湖北罗田人，出身汉班，以唱西皮调著称，道光年间进京加入春台班。[132]
影像方面，光绪年间画师沈蓉圃绘制的一幅戏曲演员彩色写生图。[133] 图中收进了同治、光绪年间享有盛名的十三位京剧、昆腔演员。[134] 图中列有程长庚、卢胜奎、杨月楼、张胜奎、谭鑫培、徐小香、梅巧玲、时小福、刘赶三、余紫云、郝兰田、朱莲芬、杨鸣玉。[135] 余三胜本人则有戏装塑像，由中国音乐学院李泽民1989年仿制。[136] 另外，《都门纪略》书影可见春台班演戏与余三胜初入春台班的记载。[137]
报刊文献中，余叔岩的相关评论见1921年2月25日《申报》。[139] 余氏家史及往事见1918年12月1日《春柳》第1期。[140] 其《空城计》等轶事摘自《三六九画报》第28卷第5期。[141] 王梦生《梨园佳话》称小小余三胜能绳祖武，年十三四即登台演《李陵碑》等剧，饶有家传。[142]
八、传艺、纪念与研究
作为春台班的台柱，余三胜原唱汉调。 他在从徽、汉合流向京剧嬗变的过程中贡献很大，将徽调、汉调熔于一炉，形成新的声腔，又把湖广音与北京音融合变化，促进京剧语言风格的形成。 其唱以花腔著称，融会徽汉之音，加入昆渝之调，抑扬转折，推陈出新，后世论者称其为“老生”中之不祧祖。 这种唱腔创造对谭鑫培影响很大，使余派声腔得以在后辈老生中延续。[143] 纪念层面，余三胜有戏装塑像，由中国音乐学院李泽民1989年仿制，成为今日追想其舞台风采的实物。[144]
余三胜娶何氏，生子二：金鳌、金梁。[146] 金梁谱名科荣，又名培寿，字紫云，艺青衣，师从梅巧玲，娶沈氏，生子四：第福、第禄、第祺、第祉。[147] 第祺字叔岩，称小小余三胜，师从谭鑫培、孙玉芙、姚增禄、钱金福、王长林等十二人，娶陈德霖女。[148] 小小余三胜年十三四即登台演《李陵碑》等剧，饶有家传，老辈见之，谓尚不失三胜旧范。[149] 余家在外仍以罗田为念，余叔岩家门口曾挂“罗田余寓”铜牌。[150]
《碰碑》一剧的擅演者包括谭鑫培、孙菊仙、刘鸿昇、高庆奎、孟小冬、余叔岩、杨宝森、奚啸伯等，均以唱工见长。[152] 谭鑫培在唱腔上多宗余三胜，可见余派传承并非空名。[153] 论者甚至说，谭鑫培能成为“伶界大王”，大都为三胜所赐。[154] 这些后学在余三胜基础上继续打磨剧目与唱段，使老生唱工传统得以层层积累。他们的戏路与声腔创造，也把余三胜的传艺影响带入了更广阔的京剧舞台。
关于余三胜身世和生卒年月，过去缺乏史料记载，后来研究从历史文献中列出条目。[155] 查对《余氏宗谱》后，研究认为余三胜谟名开龙，生于1802年，死于1866年，湖北罗田人。[156] 这些材料不仅弄清了米应先和余三胜的籍贯、生卒年月，也对研究二人进京年代、春台班与汉调艺人关系以及汉调与京剧源流演变有所助益。[157] 同台堂会中，程长庚扮刘璋，张二奎扮刘备，余三胜扮马超，成为其演艺生涯中常被提及的一幕。[158] 马超本没有多少戏，他却能出人意外，给观众留下深刻印象。[159]
梨园中流传余三胜为了等胡喜禄而连唱七十四句“我好比”，早已成为佳话。[160] 又有一次大轴戏《凤鸣关》因故误场，大老板代演后，他赶到说“很好，我再来一个诸葛亮吧”。 这些轶事既见其争强好胜，也成为后世纪念其舞台个性的谈资。余三胜、余四胜兄弟曾从北京来到天津，在茶社清唱和教授徒弟，以维持生活，从此在天津成立家室。[161] 这说明他的传艺活动不限于北京舞台，也通过清唱与授徒在天津延续。
小小余三胜余叔岩后来败嗓改唱武戏，能演《洗浮山》《连环套》《骆马湖》，并在《八蜡庙》中扮演四个角色。[162] 关于他的师承，有评者说小余三胜以谭金福门人自命，其实金福未尝教以一语。[163] 他演《别母乱箭》，则为姚增禄所授，与谭不甚同。[164] 这些评说虽有争议，却显示余氏家学与谭派、姚增禄等师承交织的复杂面貌。余三胜所开创的余派，经家族、师徒与票房、堂会的传演，持续被记忆、被讨论。
【资料来源】 本文书证取自中国戏曲学院知识库（图书库）切片，逐条见正文角标。文中图片与音视频凡 3 件，其来源与件况亦逐条见对应角标。
【参考文献】
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- 《中国京剧百科全书 上卷》
- 《中国剧场史 外二种=The history of Chinese theatre》
- 《中国戏曲传播接受史》
- 《中国戏曲分类和民俗》
- 《中国戏曲衣箱：角色穿戴》
- 《中国演剧史》
- 《中国非物质文化遗产网·国家级非遗代表性传承人名录》
- 《京剧》
- 《京剧二百名段 唱腔 琴谱 剧情 修订本》
- 《京剧的魅力》
- 《京剧艺术发展史简编》
- 《余叔岩与余派艺术》
- 《余叔岩艺事》
- 《古今中外论长庚：程长庚与京剧形成研究资料集》
- 《梨园趣闻轶事》
- 《汉剧研究资料汇编 1822-1949》
- 《湖北戏曲声腔剧种研究》