张建国
张建国是京剧老生演员[1]，工奚派，为奚啸伯再传弟子[2]，后被京剧界认定为奚派“第三代传人”[3]。他1958年出生，河北晋县人，1972年考入石家庄地区戏曲学校习老生，1975年毕业后分配到石家庄地区京剧团[4]。他曾得到欧阳中石、魏铭、杜元田等人指教[5]，1984年拜张荣培为师，潜心学习奚派艺术[6]；其嗓音洪亮，行腔细腻，颇有奚派韵味[7]，1989年赴上海中国大戏院演出《白帝城·托孤》《打金砖·太庙》和《乌盆记》，再现奚派艺术光彩而引起轰动[8]。其常演剧目有《白帝城》《四郎探母》《珠帘寨》《击鼓骂曹》《范进中举》《打金砖》以及新编古代戏《泸水彝山》等[9]，并担任中国京剧院一团团长[10]；在《泸水彝山》中饰演诸葛亮[11]，以甩髯、舞水袖、走蹉步、跪步等程式表演手段塑造人物[12]，与袁慧琴、耿巧云合作，获文华专项奖与第四届中国京剧艺术节金奖[13]。
基本信息
| 项目 | 内容 |
|---|---|
| 姓名 | 张建国[14] |
| 生卒 | 1958年出生[15] |
| 籍贯 | 河北晋县人[16] |
| 行当 | 老生；1972年考入石家庄地区戏曲学校习老生，1975年毕业后分配到石家庄地区京剧团[17] |
| 师承 | 曾得欧阳中石、魏铭、杜元田指教[18]；1984年拜张荣培为师[19]；在师傅欧阳中石传授下，通过对师爷奚啸伯录音资料的模仿，对奚派有了一定认识[20] |
| 流派 | 奚派；奚啸伯再传弟子[21]；被京剧界认定为奚派“第三代传人”[22] |
| 代表剧目 | 常演《白帝城》《四郎探母》《珠帘寨》《击鼓骂曹》《范进中举》《打金砖》《泸水彝山》等[23]；配像《哭灵牌》《白帝城·托孤》《范进中举》《失·空·斩》《清官册》《碰碑》等[24] |
| 职务与称号 | 中国京剧院一团团长[25]；曾获文华专项奖[26] |
一、家世与坐科
张建国1958年出生，河北晋县人，1972年考入石家庄地区戏曲学校习老生。1975年毕业后，他被分配到石家庄地区京剧团，并酷爱奚（啸伯）派艺术。在学艺道路上，欧阳中石教导他，学习前人一要继承，二要开拓。对于奚派唱腔，欧阳中石还要求不能单纯模仿，而要从分析理解戏情戏理、人物性格入手，才能学到真谛。1984年，他拜张荣培为师，潜心学习奚派艺术。他嗓音洪亮，行腔细腻，颇有奚派韵味。张建国以“奚派”老生应工，其表演风格与传统唱腔曾给观众留下鲜明印象[27]。他曾在《四郎探母》中饰杨延辉[28]。
1989年，他赴上海中国大戏院演出《白帝城·托孤》《打金砖·太庙》和《乌盆记》，再现奚派艺术的光彩并引起轰动[29]。此后，他又到哈尔滨、天津等地参加流派专场演出，亦载誉而归[30]。此后，他被京剧界认定为奚派“第三代传人”[31]。在师傅欧阳中石的传授下，他通过对师爷奚啸伯录音资料的模仿，对奚派有了一定的认识[32]。作为奚啸伯再传弟子，他与言菊朋嫡孙言兴朋嗓音、扮相得天独厚，或随明师深造，或承家学渊源，对于奚、言两派的复兴起了重要作用[33]。他非常幸运地参加了奚派剧目的配像工作[34]。张建国现任中国京剧院一团团长，常演剧目有《白帝城》《四郎探母》《珠帘寨》《击鼓骂曹》《范进中举》《打金砖》以及新编古代戏《泸水彝山》等[35]。
在音配像工程中，他已配完的有《哭灵牌》《白帝城·托孤》《范进中举》《失·空·斩》《清官册》等[36]。他曾被列为中国优秀青年戏曲演员研究生班培养出的老生人才，与于魁智、张克、杜镇杰、王佩瑜、谭正岩、张建峰、蓝天等同列[37]。奚派弟子有习元礼、苏承龙、欧阳中石、孟筱伯等，再传弟子有张建国、张军强、张建峰等[38]。在《中国京剧音配像精粹》目录中，奚啸伯录音的《李陵碑》由张建国配像[39]。他也曾以奚派风格演唱《上天台》选段[40]。他把配像比作摹帖，认为以往学戏好比临帖，两种不同的学习方法感觉也有所不同[41]。
[42]
音配像工程将京剧前辈留下来的录音资料再以图像的形式展现出来，对京剧事业具有不同凡响的意义[44]。这项浩大的工程共配像355出戏，张建国参加了奚派剧目的配像工作[45]。这次给师爷的录音资料配像，也使他有了更近一步了解奚派演唱艺术的机会[46]。在《泸水彝山》中，他饰演诸葛亮，既保持“奚派”老生带有的洞箫之韵、清新自然的特点，也把流派做工的长处运用得自然流畅[47]。在“寻找泉水”一场戏中，他精湛做工得以充分施展[48]。张建国先后用甩髯、舞水袖、走蹉步、跪步等程式表演手段，和同样唱做兼佳的袁慧琴一起完成了一整套身段动作[49]。
二、坐科与出科
张建国，1958年出生，河北晋县人。1972年，他考入石家庄地区戏曲学校，习老生。1975年毕业后，他被分配到石家庄地区京剧团。从戏校到剧团，他始终以老生行当为根基，并酷爱奚（啸伯）派艺术。欧阳中石曾教导他，学习前人，一要继承，二要开拓。因此，他对奚派唱腔不能单纯模仿，而要从分析理解戏情戏理、人物性格入手。1984年，张建国拜张荣培为师，潜心学习奚派艺术。
他嗓音洪亮，行腔细腻，颇有奚派韵味[50]。1989年，他赴上海中国大戏院演出《白帝城·托孤》、《打金砖·太庙》和《乌盆记》，再现了奚派艺术的光彩而引起轰动[51]。此后，他又到哈尔滨、天津等地参加流派专场演出，亦载誉而归[52]。此后他被京剧界认定为奚派“第三代传人”[53]。奚派弟子有习元礼、苏承龙、欧阳中石、孟筱伯等，再传弟子有张建国、张军强、张建峰等[54]。在师傅欧阳中石的传授下，他通过对师爷奚啸伯录音资料的模仿，对奚派有了一定的认识[55]。
出科后的张建国继续在舞台上磨炼。他参加奚派剧目配像，已配完的有《哭灵牌》、《白帝城·托孤》、《范进中举》、《失·空·斩》、《清官册》等剧目[56]。他常演的剧目有《白帝城》、《四郎探母》、《珠帘寨》、《击鼓骂曹》、《范进中举》、《打金砖》以及新编古代戏《泸水彝山》等[57]。在《泸水彝山》中，张建国饰演诸葛亮[58]。熟悉他“奚派”老生表演风格的观众，或许对他原汁原味的传统唱腔过耳难忘[59]。因此演绎诸葛亮全新形象对“奚派”老生张建国而言不是件很容易的事[60]。但他文武兼备、唱念做打俱佳，从唱、念、做等多方面进行全新处理[61]。在“寻找泉水”一场戏中，他精湛做工得以充分施展[62]。他先后用甩髯、舞水袖、走蹉步、跪步等程式表演手段，和同样唱做兼佳的袁慧琴一起完成了一整套身段动作[63]。这段戏的表演设计，既让诸葛亮戏曲舞台形象有了很大新意，更使得诸葛亮有了十分鲜明的个性色彩[64]。在唱工方面，他既保持了“奚派”老生带有的洞箫之韵、清新自然的特点，同时也把流派做工的长处运用得自然流畅[65]。张建国、袁慧琴、耿巧云三位梅花奖获得者倾情投入，通力合作，达到很好的演出效果。该剧在第四届中国京剧艺术节上获金奖[66]。剧中武打场面既有少见的高难度技巧，又很新颖别致，成为演出的一大亮点[67]。中国优秀青年戏曲演员研究生班自1996年起正式开办[68]。这个班培养出大批人才，如：老生于魁智、张建国、张克、杜镇杰、王佩瑜、谭正岩、张建峰、蓝天[69]。张建国现任中国京剧院一团团长[70]。
三、艺术生涯
张建国1958年出生于河北晋县，1972年考入石家庄地区戏曲学校习老生，1975年毕业后分配到石家庄地区京剧团。他酷爱奚（啸伯）派艺术，曾得到欧阳中石、魏铭、杜元田等人的指教。欧阳中石教导他，学习前人一要继承，二要开拓，对奚派唱腔不能单纯模仿，而要从分析理解戏情戏理、人物性格入手，才能学到真谛。1984年，张建国拜张荣培为师，潜心学习奚派艺术，他嗓音洪亮，行腔细腻，颇有奚派韵味。1989年，他赴上海中国大戏院演出《白帝城·托孤》、《打金砖·太庙》和《乌盆记》，再现了奚派艺术的光彩而引起轰动。此后，他又到哈尔滨、天津等地参加流派专场演出，载誉而归，并被京剧界认定为奚派“第三代传人”。张建国现任中国京剧院一团团长，常演剧目有《白帝城》、《四郎探母》、《珠帘》等。
在京剧《泸水彝山》中，张建国饰演诸葛亮。熟悉张建国“奚派”老生表演风格的观众，或许对他原汁原味的传统唱腔过耳难忘，因此演绎诸葛亮全新形象对“奚派”老生张建国而言不是件很容易的事。但经过努力，他塑造的诸葛亮贴近观众、人性凸显，完成一个与以往“诸葛亮”不同的形象塑造[72]。他文武兼备、唱念做打俱佳，在处理这个传统人物形象时，融入了很多自己的创新，从唱、念、做等多方面进行全新处理[73]。在唱工方面，他既保持“奚派”老生带有的洞箫之韵、清新自然的特点，同时也把流派做工的长处运用得自然流畅[74]。剧中，蜀军饮水中毒后，诸葛亮忧心如焚，得到孟齐采摘解毒灵草、寻求清泉的指点后，立刻脱下官袍，一身素服与孟齐进山[75]。山路崎岖难行，张建国先后用甩髯、舞水袖、走蹉步、跪步等程式表演手段，和同样唱做兼佳的袁慧琴一起完成一整套身段动作，给观众留下深刻印象[76]。
《泸水彝山》的演出中，张建国、袁慧琴、耿巧云三位梅花奖获得者倾情投入，通力合作，达到很好的演出效果。该剧导演高牧坤，舞台设计苗培如，演员张建国、袁慧琴、耿巧云分别获得文华专项奖；在第四届中国京剧艺术节上此剧又获金奖[77]。在京剧音配像工作中，张建国为师爷奚啸伯的录音配像，已配完《哭灵牌》、《白帝城·托孤》、《范进中举》、《失·空·斩》、《清官册》等剧目[78]。多年来，他一直学习奚派剧目，在师傅欧阳中石传授下，通过对奚啸伯录音资料的模仿，对奚派有了一定认识[79]。《戏文内外》作者在电视里初次看到张建国，觉得唱工身段殊惬吾意，后来知道他是奚派再传弟子，故而行动举止少有俗韵[80]。同书也认为张建国在同一辈老生中可算为佼佼者，惜其生不逢辰，风度不为人重，易从偏向，能戏太少，亦为时势所造成[81]。
奚啸伯弟子有习元礼、苏承龙、欧阳中石、孟筱伯等，再传弟子有张建国、张军强、张建峰等[82]。作为奚啸伯再传弟子，张建国与言菊朋嫡孙言兴朋嗓音、扮相得天独厚，或随明师深造，或承家学渊源，对于奚、言两派的复兴起了重要作用[83]。进入新世纪以来，20世纪80年代学戏的年轻一代已步入中年，成为今天京剧舞台上的主要演员，国家京剧院的于魁智、张建国、李胜素、李海燕、江其虎、袁慧琴、赵永伟等位列其中[84]。张建国参加中国优秀青年戏曲演员研究生班，成为培养出的大批人才之一，老生行中还有于魁智、张克、杜镇杰、王佩瑜、谭正岩、张建峰、蓝天等[85]。1999年3月，中国京剧院赴意大利、德国进行访问演出，由邓敏、袁慧琴、张建国等主演的文武大戏《杨门女将》让欧洲观众领略了京剧艺术唱、念、做、打、舞、手、眼、身、法、步的整体魅力[86]。2002年，在北京人民剧场纪念活动中，张建国、陈淑芳演出了《白毛女》[87]。孙毓敏所举新角儿中，张建国以《哭灵牌》、《泸水彝山》等戏受到关注[88]；河北优秀演员支援外地已成传统，近20年就有张建国、年金鹏、奚中路、李胜素、李海燕等[89]。
四、唱腔与流派特色
奚派唱腔被评论者称为“委婉细腻，清新雅致”，张建国作为奚派再传弟子，其唱工身段被评论者认为殊惬人意，行动举止少有俗韵。奚啸伯擅长运用“耍板”及“赶板夺字”等演唱技巧，尤其长于“衣齐”“摇条”等窄韵唱词，行腔迂回婉转、跌宕起伏，能准确表现人物复杂的思想感情。其平生杰作为《白帝城》，全剧包括《哭灵牌》《连营寨》《八阵图》《永安宫》《白帝城》，其中《哭灵牌》的两段[反西皮二六]如泣如诉、缠绵悱恻，使《白帝城》成为奚派艺术的代表剧目。奚派弟子有习元礼、苏承龙、欧阳中石、孟筱伯等，再传弟子有张建国、张军强、张建峰等，显示出这一流派在当代仍有清晰的传承脉络。言派讲究“四声”“五音”和词义，主张腔由字生、字正腔圆、因字设腔、以腔传情，做到传神达意；其唱腔先出字而后出腔，演唱时婉转精致、细腻入微，旋律起伏跌宕，节奏若断若续，听来苍凉古朴、沉郁幽雅而耐人寻味。奚啸伯再传弟子张建国与言菊朋嫡孙言兴朋，嗓音、扮相得天独厚，或随明师深造，或承家学渊源，对奚、言两派复兴起了重要作用。
张建国1958年生于河北晋县，1972年考入石家庄地区戏曲学校习老生，1975年毕业后分配到石家庄地区京剧团，酷爱奚派艺术，曾得到欧阳中石、魏铭、杜元田等指教[90]。1984年，他拜张荣培为师，潜心学习奚派艺术，其后嗓音洪亮，行腔细腻，颇有奚派韵味[91]。1989年赴上海中国大戏院演出《白帝城·托孤》《打金砖·太庙》《乌盆记》，再现奚派艺术光彩而引起轰动[92]，此后他又到哈尔滨、天津等地参加流派专场演出，亦载誉而归，并被京剧界认定为奚派“第三代传人”[93]。在新编古代戏《泸水彝山》中，张建国饰演诸葛亮，既保持奚派老生带有的洞箫之韵、清新自然的特点，也把流派做工的长处运用得自然流畅[94]。在“寻找泉水”等场次中，他先后用甩髯、舞水袖、走蹉步、跪步等程式表演手段，和同样唱做兼佳的袁慧琴一起完成整套身段动作，使诸葛亮的舞台形象有新意，也更具个性色彩[95]。中国京剧音配像精粹工程中，张建国为师爷奚啸伯配像，已配《哭灵牌》《白帝城·托孤》《范进中举》《失·空·斩》《清官册》《碰碑》等剧目[96]；在师傅欧阳中石的传授下，他通过对师爷奚啸伯录音资料的模仿，对奚派有了一定认识，并把配像比作书法中的摹帖[97]。
五、代表剧目与角色
张建国习老生，1958年出生，河北晋县人，1972年考入石家庄地区戏曲学校，1975年毕业后分配到石家庄地区京剧团[98]。他于1984年拜张荣培为师，潜心学习奚派艺术[99]。此后他被京剧界认定为奚派“第三代传人”，并担任中国京剧院一团团长[100]。在奚派传承谱系中，他与张军强、张建峰等同列再传弟子[101]。这些师承与身份，为他的代表剧目和角色创造提供了基础。
他的常演剧目中包括《击鼓骂曹》《范进中举》《打金砖》以及新编古代戏《泸水彝山》等[102]。《四郎探母》一剧，张建国饰演杨延辉，蓝文云饰演佘太君[103]。在《连营寨》中，他饰演刘备[104]。就奚派传统代表剧目而言，《白帝城》包括《哭灵牌》《连营寨》《八阵图》《永安宫》《白帝城》，是奚啸伯平生的杰作[105]。1989年，他赴上海中国大戏院演出《白帝城·托孤》《打金砖·太庙》和《乌盆记》，再现奚派艺术光彩并引起轰动[106]。此后他又到哈尔滨、天津等地参加流派专场演出，载誉而归[107]。
在新编古代戏《泸水彝山》中，张建国饰演诸葛亮，这一角色对他而言极具挑战性[108]。他在唱工方面既保持“奚派”老生带有洞箫之韵、清新自然的特点，也把流派做工的长处运用得自然流畅[109]。在“寻找泉水”一场戏中，他的精湛做工得以充分施展[110]。诸葛亮脱下官袍，一身素服与孟齐进山，张建国先后用甩髯、舞水袖、走蹉步、跪步等程式表演手段[111]。张建国、袁慧琴、耿巧云三位梅花奖获得者在该剧中倾情投入、通力合作。剧中武打场面既有少见的高难度技巧，又很新颖别致，成为演出亮点[112]。张建国、袁慧琴、耿巧云分别获得文华专项奖，该剧又在第四届中国京剧艺术节上获金奖[113]。
音配像工程中，张建国参加奚派剧目配像工作，已配完《哭灵牌》《白帝城·托孤》《范进中举》《失·空·斩》《清官册》等[114]。他曾以“我为师爷配像”表明这项工作[115]。他还曾为奚啸伯所饰褚遂良配像[116]。这些配像实践，使他与奚派戏的人物形象紧密相连。
他还以奚派风格演唱《上天台》选段，其中有“金钟响御香引王登龙廷”等唱句[117]。在《白毛女》的纪念演出中，张建国与陈淑芳合作演出[118]。中国京剧院赴意大利、德国访问演出时，由邓敏、袁慧琴、张建国等主演文武大戏《杨门女将》[119]。从传统奚派戏到新编古代戏，再到现代戏与出国访问演出，张建国的代表剧目与角色呈现出较宽的覆盖面。
六、艺术评价与历史地位
张建国是奚派再传弟子中承前启后的代表人物，奚啸伯再传弟子有张建国、张军强、张建峰等。此后他被京剧界认定为奚派“第三代传人”，并曾任中国京剧院一团团长。有评论认为，张建国在同一辈老生中可算为佼佼者，惜其生不逢辰，风度不为人重，易从偏向，能戏太少，亦为时势所造成。另有观者称，在电视里初次看到张建国，觉得唱工身段殊惬吾意，后来知道他是奚派再传弟子，故而行动举止少有俗韵了[121]。这些评价从不同角度显示他在奚派传承中的特殊位置。
张建国于1984年拜张荣培为师，潜心学习奚派艺术[122]。他嗓音洪亮，行腔细腻，颇有奚派韵味[123]。1989年，他赴上海中国大戏院演出《白帝城·托孤》《打金砖·太庙》和《乌盆记》，再现了奚派艺术的光彩而引起轰动[124]。在京剧音配像工作中，他参加奚派剧目配像，已配完《哭灵牌》《白帝城·托孤》《范进中举》《失·空·斩》《清官册》《碰碑》等剧目，通过给师爷奚啸伯的录音资料配像，他有了更近一步了解奚派演唱艺术的机会[125]。
在新编古代戏《泸水彝山》中，张建国饰演诸葛亮，作为“奚派”老生，演绎全新形象对他而言并非易事[126]。他在处理这个传统人物形象时，融入了很多自己的创新，从唱、念、做等多方面进行全新处理[127]。在“寻找泉水”一场中，他先后用甩髯、舞水袖、走蹉步、跪步等程式表演手段，和同样唱做兼佳的袁慧琴一起完成了一整套身段动作，给观众留下深刻印象[128]。该剧描写诸葛亮智、勇、仁，张建国、袁慧琴、耿巧云三位梅花奖获得者倾情投入，通力合作，达到很好的演出效果。演员张建国、袁慧琴、耿巧云分别获得文华专项奖，该剧在第四届中国京剧艺术节上又获金奖[129]。
张建国常演《白帝城》《四郎探母》《珠帘寨》《击鼓骂曹》《范进中举》《打金砖》以及新编古代戏《泸水彝山》等[130]。进入新世纪，国家京剧院的于魁智、张建国、李胜素、李海燕、江其虎、袁慧琴、赵永伟等成为京剧舞台主要演员，京剧传承和希望寄托在以他们为代表的京剧人身上[131]。中国优秀青年戏曲演员研究生班培养出大批人才，老生行列中就有于魁智、张建国、张克、杜镇杰、王佩瑜、谭正岩、张建峰、蓝天等，179人已成为中青年京剧人才的中坚力量[132]。作为中国京剧院一团团长，他随团赴意大利、德国访问演出，主演文武大戏《杨门女将》，让欧洲观众领略京剧艺术唱、念、做、打、舞、手、眼、身、法、步的整体魅力[133]。这些记述将张建国置于新世纪京剧老生中坚与对外传播的前列。
七、唱片、著述与影像
在京剧的传承链条中，录音配像、著述评介与舞台影像共同保存了表演艺术。中国京剧音配像工程由李瑞环倡导，将京剧前辈留下来的录音资料再以图像的形式展现出来。[134] 这项工程共配像355出戏，张建国参加奚派剧目配像。[135] 已配完的包括《哭灵牌》《白帝城·托孤》《范进中举》等。[136] 音配像目录中，《李陵碑》标注奚啸伯录音、张建国配像。[137]
张建国的艺术道路在著述中有持续记录。《京剧的魅力》记其1958年出生，河北晋县人，1972年考入石家庄地区戏曲学校习老生，1975年毕业后分配到石家庄地区京剧团。[138] 同一著述称他嗓音洪亮，行腔细腻，颇有奚派韵味；1989年赴上海中国大戏院演出《白帝城·托孤》《打金砖·太庙》和《乌盆记》。[139] 此后他被京剧界认定为奚派“第三代传人”，现任中国京剧院一团团长。[140] 奚派再传弟子还有张军强、张建峰等。[141]
其他著述也从不同角度留下张建国的身影。《孙毓敏随笔集锦》将其与《哭灵牌》《泸水彝山》等剧目并提，归入支撑大团的主演新角儿之列。[142] 《伶人两千年》把国家京剧院的于魁智、张建国、李胜素、李海燕、江其虎、袁慧琴、赵永伟等视为新世纪京剧舞台主要演员。[143] 《戏曲表导演论集：朱文相自选》称奚啸伯再传弟子张建国、言菊朋嫡孙言兴朋嗓音、扮相得天独厚。[144] 《京剧史话》记中国优秀青年戏曲演员研究生班培养出于魁智、张建国、张克、杜镇杰等中青年人才。[145]
演出与影像记录同样丰富。《梨园采风》载张建国以奚派风格演唱《上天台》选段，留下可听的声腔样本。[146] 延安平剧研究院纪念活动中，老延安们观看张建国、陈淑芳演出的《白毛女》，同场还有《逼上梁山》《三打祝家庄》。[147] 纪念演出结束后，有关人士上台与演员合影，左起者有张建国、黄华、赵永伟、王一达、黄炳强等。[148] 《中国京剧百科全书》上卷记《泸水彝山》中张建国、袁慧琴、耿巧云三位梅花奖获得者倾情投入，通力合作，达到很好的演出效果。 1999年中国京剧院赴意大利、德国访问演出，邓敏、袁慧琴、张建国等主演《杨门女将》，让欧洲观众领略京剧艺术。[149] 《梨园采风》还记张建国参加南北名家京剧晚会，与尚长荣、关怀、康万生、张学敏等同台，晚会由兆佩主持。[150]
在配像自述中，张建国把以前学戏比作“临帖”，把配像比作“摹帖”，认为两种学习方法感受有所不同。[151] 《京剧的魅力》还载欧阳中石教导他，学习前人一要继承、二要开拓，对奚派唱腔不能单纯模仿。[152] 《中国京剧百科全书》上卷记载，《泸水彝山》在第四届中国京剧艺术节上获金奖。[153] 《京剧的魅力》还列其常演剧目有《白帝城》《四郎探母》等。[154] 音配像工作被视为一项前所未有的工程，标志着对传统文化态度的扭转。[155] 这些文字与影像彼此印证，勾勒出张建国在奚派传承和京剧当代传播中的多重身影。
[156]
八、传艺、纪念与研究
张建国1958年出生，河北晋县人，1972年考入石家庄地区戏曲学校习老生，1975年毕业后分配到石家庄地区京剧团。1984年，张建国拜张荣培为师，潜心学习奚派艺术，嗓音洪亮，行腔细腻，颇有奚派韵味。欧阳中石教导他，学习前人，一要继承，二要开拓对于奚派唱腔，不能单纯模仿。此后，他被京剧界认定为奚派“第三代传人”[157]。奚派弟子有习元礼、苏承龙、欧阳中石、孟筱伯等，再传弟子有张建国、张军强、张建峰等[158]。朱文相也指出，奚啸伯再传弟子张建国、言菊朋嫡孙言兴朋，嗓音、扮相得天独厚，或随明师深造，或承家学渊源，对于奚、言两派的复兴起了重要作用[159]。
张建国参加了奚派剧目的配像工作，已配完的有《哭灵牌》、《白帝城·托孤》、《范进中举》等[160]。他认为将京剧前辈留下来的录音资料再以图像的形式展现出来，无疑对京剧事业具有不同凡响的意义[161]。他形象地说，以前学戏好比是临帖，配像就好比是摹帖两种不同的学习方法感觉也有所不同[162]。
在纪念演出方面，当年的老延安们一起观看了由张建国、陈淑芳演出的《白毛女》，黄炳强演出的《逼上梁山》，赵永伟演出的《三打祝家庄》[163]。1999年3月，中国京剧院赴意大利、德国进行访问演出，由邓敏、袁慧琴、张建国等主演的文武大戏《杨门女将》[164]。中国优秀青年戏曲演员研究生班培养出大批人才，老生中有于魁智、张建国、张克、杜镇杰、王佩瑜、谭正岩、张建峰、蓝天等[165]。
研究评论中，有观点认为张建国在同一辈老生中可算为佼佼者，惜其生不逢辰，风度不为人重，易从偏向，能戏太少，亦为时势所造成[167]。也有观众回忆，初次在电视里看到张建国，觉得唱工身段殊惬吾意，后来知道他是奚派再传弟子，故而行动举止少有俗韵[168]。在新编古代戏《泸水彝山》中，他饰演诸葛亮，既保持了“奚派”老生带有的洞箫之韵、清新自然的特点，同时也把流派做工的长处运用得自然流畅[169]。剧中他先后用甩髯、舞水袖、走蹉步、跪步等程式表演手段，和同样唱做兼佳的袁慧琴一起完成了一整套身段动作[170]。《中国京剧百科全书》记载，张建国、袁慧琴、耿巧云三位梅花奖获得者倾情投入，通力合作，达到很好的演出效果。
【资料来源】 本文书证取自中国戏曲学院知识库（图书库）切片，逐条见正文角标。文中图片与音视频凡 6 件，其来源与件况亦逐条见对应角标。
【参考文献】
- 《中国京剧百科全书 上卷》
- 《中国京剧音配像精粹纪念文集》
- 《京剧与现代中国社会 上 第三届京剧学国际学术研讨会论文集》
- 《京剧史话=A BRIEF HISTORY OF PEKING OPERA》
- 《京剧的魅力》
- 《伶人两千年》
- 《孙毓敏随笔集锦 1》
- 《戏文内外》
- 《戏曲表导演论集：朱文相自选》
- 《新时期优秀戏曲剧目研究》
- 《旧剧革命的划时期的开端 延安平剧研究院纪念文集》
- 《梨园采风》
- 《王仲德戏剧作品选》