李鸿儒
李鸿儒（1934年3月生），河北定兴人，京剧盔头与道具制作艺人，第五批国家级非物质文化遗产项目京剧代表性传承人，申报地区或单位为国家京剧院[1]。他一九五〇年起随父亲、盔头道具名家李兆隆（又名李有华）学艺，一九五五年随父入中国京剧院，并投师道具名家刘喜田门下，研习道具制作[2]。其艺以盔头与刀枪把子两路并进：他把盔头制作的纸活、沥粉、贴金、掐丝等工艺移用于把子，使兵器道具更为轻巧、美观、结实[3]；所制青龙刀、劈山斧、月牙铲、峨眉刺与为现代戏《红灯记》发明的海绵枪最为著名，并曾得李少春、袁世海、张春华、杜近芳等京剧名家好评[4]。国家京剧院官网「资深专家」名录中，其名写作「李洪儒」[5]。
基本信息
| 项目 | 内容 |
|---|---|
| 姓名 | 李鸿儒（国家京剧院官网作「李洪儒」）[5] |
| 生年 | 1934年3月生[1] |
| 籍贯 | 河北省定兴县[1] |
| 民族 | 汉族[1] |
| 师承 | 随父李兆隆（又名李有华）学艺；投师刘喜田门下[2] |
| 技艺 | 京剧盔头制作与舞台道具（刀枪把子）制作[3] |
| 代表作品 | 青龙刀、劈山斧、月牙铲、峨眉刺；现代戏《红灯记》海绵枪[4] |
| 职务与称号 | 国家京剧院一级舞美设计[6]；第五批国家级非遗代表性传承人（序号05-2328，项目编号Ⅳ-28）[1] |
| 从艺 | 1951年参加工作[6]；1955年随父进入中国京剧院[2] |
| 弟子 | 李继勇[7] |
一、家世与学艺
李鸿儒的父亲李兆隆（又名李有华）是盔头道具名家[2]，一门手艺自此传下；他一九五〇年起随父学艺，从纸活、镞刻一类的底子入手[2]。其所习的盔头制作，本属剧装戏具制作技艺中的一支，主要分布在南北方传统戏曲文化氛围较浓厚的大城市周围，北方如北京与河北定兴一带制作较为集中[8]。这一技艺自古代实用帽冠制作技艺发展而来，含软、硬盔两类，为京剧、昆曲、评剧、梆子、川剧、越剧、晋剧等各剧种舞台演出所必备，亦被制成纪念品以满足戏曲爱好者的收藏需求[8]。软胎巾帽如罗帽、毡帽、桥梁巾、学士巾、员外巾，既是旧日生活的常用帽具，也是戏中常见之道具；硬胎盔头则由古代实用武盔演变而来，在艺术表现上较实用武盔已有较大变化[8]。其工序繁密：硬活儿有熏样、镞活、掐丝、合里、熨烫、刷胶、使漆、贴金、点翠、成活等，软活儿有叠胎、组合、掐线、面牌、滚子龙、黑点、碰口丝等[9]。这一行当在北京由来已久，元明时期北京已有「盔头作」与「盔头巷」，清代升平署档案中亦多见关于盔头作的记载[10]。二〇二一年，剧装戏具制作技艺（戏曲盔头制作技艺）经国务院批准列入国家级非物质文化遗产代表性项目名录，编号Ⅷ-82，申报地区为北京市西城区[10]。
二、入中国京剧院与师承
一九五五年一月，中国京剧院成立，京剧艺术大师梅兰芳任首任院长；建院之初，剧院汇集了李少春、袁世海、叶盛兰、杜近芳以及翁偶虹、范钧宏、阿甲、郑亦秋、刘吉典等一批杰出的表演艺术家与剧作家、导演、作曲家、舞台美术家[11]。国家京剧院为中华人民共和国文化和旅游部直属的国家艺术院团，其历史可上溯至一九四二年成立的延安平剧研究院[11]。同年，李鸿儒随父进入中国京剧院工作[2]，自此入于专业剧团的制作体系。据国家京剧院官网，他一九五一年即已参加工作，为一级舞美设计[6]；在中国京剧院，他曾向刘喜田先生问教，此后便从事舞台道具的设计制作[12]。父所授是家传的盔头手艺，刘喜田门下所习偏于道具制作，两路相接，使他的手艺由家庭案头的功夫入于院团制作的规范。
三、技艺：盔头工艺与刀枪把子
李鸿儒技艺的着力处，在于刀枪把子制作别取盔头一路的工艺[3]。盔头诸艺中，纸活、沥粉、贴金诸目为硬活儿所固有[9]，其法就纸胎成形，长于轻而能固；他取以施于兵器道具，所作遂兼有细致纹饰与台上称手之利，人称其制作自成一派[3]。京剧台上的刀枪把子即人物所持的兵器道具，与盔头同属切末（道具）之列，然一在头上、一在手中，用料与受力各不相同[8]；移用盔头工艺时，须在分量、牢固与装饰三者之间另作权衡，故其成器既有盔头工艺的细致纹饰，又合于台上兵器的使用。据国家京剧院官网，数十年来，他完成院里上千个剧目的道具设计制作，作品达数万件，所做道具工艺讲究、造型优美、经久耐用[13]。据中国非物质文化遗产网的介绍，盔头制作的工序大略可分纸活制作、夹纱合里、大胎拼接、组装四段[14]。纸活从打袼褙起，先备纸板，继以弹样、镞活，即经复制、镂刻取得纹样；因纸活多为镂空之件，须以夹纱、掐丝加固——夹纱是在镂空处加衬铁纱，掐丝则沿纸活轮廓掐制一圈铅丝，铅丝粗细视纸活大小与所需加固的程度而定[14]。各主要部件完成后逐一拼接成大胎，行话谓之拼活；拼活之后尚有掐口丝、糊纸、烫活、刷红土、沥粉、包胶、使漆、贴金箔诸道加固与修饰之工[14]。组装活是末一道工序，将珠须、绒球、面牌、结带子、口、翅、挂耳及龙凤饰等装饰部件一一装到大胎上，方成一顶完整的盔头[14]。所用工具多达一二十种，有镞刀、蜡板、钳子、镊子、火炉、烙铁、糊刷、粉尖、粉桶、针锥、胶锅、木槌、案板等，其中不少为自制；材料则为元书纸、毛头纸、高丽纸、皱纹纸，以及骨胶、红土、铅丝、大漆、金银箔、各色丝绸软缎等[14]。盔头装饰原用翠鸟羽，后因动物保护改以绸缎，称「点绸」；点绸、打穗子与绒球制作，旧皆属盔头制作中的辅助行业[14]。软巾一类与硬盔有别，概由叠胎挂面而成，再加修饰与装饰[14]。
四、传统兵器与现代戏道具
传统兵器道具中，青龙刀、劈山斧、月牙铲、峨眉刺数件最称其手，曾得李少春、袁世海、张春华、杜近芳等京剧名家的好评[4]。为配合现代剧中的武打要求，他发明了以新型材料代替传统材料的制作工艺，如以海绵加藤芯制作海绵枪、海绵手铐脚镣等，现代戏《红灯记》所用海绵枪即出于此，其法长期沿用[15]。传统兵器讲究分量与锋芒，现代戏讲究安全与轻便，海绵枪之制，即在两者之间别开一路。
据国家京剧院官网所载，其参与道具设计制作的作品尚有《大闹天宫》《野猪林》《霸王别姬》《无底洞》《三打祝家庄》《白蛇传》《三岔口》《将相和》《三盗令》《黑旋风李逵》《锯大缸》《响马传》《九江口》《满江红》《杨门女将》《八大锤》《猎虎记》《摘星楼》《火烧裴元庆》《虹桥赠珠》《林海雪原》《白毛女》《杜鹃山》《红灯记》《红色娘子军》《柯山红日》《智取威虎山》《奇袭白虎团》《平原作战》《蝶恋花》等[16]。其中传统戏、新编历史剧与现代戏兼有，可见其制作服务的剧目范围之广。
五、授徒与传承
李鸿儒注重授徒传艺，以传承京剧盔头道具制作技艺[4]。其子李继勇为国家京剧院一级舞台美术设计师，一九九〇年进入国家京剧院工作，师从父亲李鸿儒学习道具设计与制作[7]。李继勇二〇〇一年调入国家京剧院舞美中心，二〇一二年任舞美中心副主任，二〇一八年调入艺术发展中心任副主任，主管像音像基地和非遗办公室，其间组织团队设计并筹建国家京剧院京剧艺术展陈馆，二〇二〇年一月十日开馆；二〇二二年组建制作和舞美中心，现任中心主任[7]。同页又记，李继勇曾在《瘦马御史》《文成公主》《文姬归汉》《纳土归宋》《党的女儿》以及实验京剧《浮士德》《杜兰朵》等多部戏中担任道具设计和舞美监制[7]。
据国家京剧院历年公示，李鸿儒在国家级非遗代表性传承人年度传承活动评估中连年列为合格：二〇二一年度，为合格十一人之一[17]；二〇二三年度，为合格十人之一[18]；二〇二四年度，为合格十人之一[19]；二〇二五年度，为合格十二人之一[20]。此项评估，系依文化和旅游部关于中央和国家机关直属单位国家级非遗代表性传承人传承活动评估工作的文件要求，由剧院组织传承人自我评估，并召开专家评估会议确定结果后，面向社会公示[20]。
六、评价与留存
国家京剧院官网「资深专家」栏为其立有条目，记其在院数十年所制道具工艺讲究、造型优美、经久耐用[13]；同院公告板历年公示，亦连年将其列入传承活动评估合格之列[17][20]。盔头是古代冠帽文化与戏曲文化的载体之一，其制作技艺涵盖软、硬盔与切末（道具）的全套工艺流程，于研究古代服饰制度与戏曲舞台美术自有其价值[21]。
这一门行当在京津一带原有数支脉络并行：北京市非遗项目「京剧盔头」第四代传人李继宗自十四岁入盔头铺学徒，一九五六年进入北京市盔头戏剧生产合作社，一九五九年入北方昆曲剧院，数十年间曾为梅兰芳、马连良、张学津等名家制作盔头精品[22]。当年盔头社有三百一十人，除制作盔头者外，尚有与盔头相关的十三个行业之工[22]。李继宗属「盔头李」一系，与本传主分属不同传承脉络，不得混为一人，录此以见同类技艺在北方戏曲界多脉并存之状。报道又记「盔头李」新一代传人李鑫之言：「先把传统守好了，你再谈创新」；李鑫之愿本不在盔头，而为承此手艺作了取舍[22]。与传主同为国家京剧院京剧项目（Ⅳ-28）第五批国家级非遗代表性传承人的，尚有于魁智、杨春霞、萧润增、耿其昌、寇春华、张曼玲、李光、刘习中等[23]；诸人多为表演、音乐一门，专事盔头道具制作者惟传主一人。
【资料来源】
资料采自中国非物质文化遗产网传承人页与项目页、国家京剧院官网「资深专家」条目、剧院简介及历年非遗传承活动评估公示，并人民网报道一篇。传主未见权威站原发肖像，本稿未附图片与音视频。国家京剧院官网「资深专家」名录作「李洪儒」，与「李鸿儒」为同一人（1934年生、中国京剧院、向刘喜田问教、从事道具制作皆合），已在正文与注中说明，不作两人。引文均照录不改。
【注】