代表人物

赵葆秀

京剧 · 非遗约 7563 字来源：见文末 资料来源

赵葆秀

赵葆秀，女，1948年生，北京京剧院表演艺术家[1]。她是北京京剧院一级演员，国家级非物质文化遗产项目（京剧）代表性传承人[2]。她1959年进入北京戏曲学校，师从孙甫亭等[3]，1981年正式拜李金泉为师，深得真传[4]。在长期舞台实践中，她形成鲜明独特的赵氏老旦艺术风格，享有“老旦状元”的美誉[5]。她代表剧目有《八珍汤》《金龟记》《风雨同仁堂》《三关宴》等，并积极投身普及和传承京剧事业[6][7]。

京剧表演艺术家赵葆秀（央视《角儿来了》录制现场）
京剧表演艺术家赵葆秀（央视《角儿来了》录制现场） [8]

基本信息

项目内容
姓名赵葆秀
生卒1948年1月生
籍贯祖籍北京，满族[9]
行当老旦[10]
师承师从孙甫亭等，后拜李金泉为师[11][12]
流派赵氏老旦艺术风格[13]
代表剧目《八珍汤》《金龟记》《风雨同仁堂》《三关宴》等；擅演《遇后·龙袍》《岳母刺字》《钓金龟》《赤桑镇》《徐母骂曹》《李逵探母》等[14][15]
职务与称号北京京剧院一级演员，国家级非物质文化遗产项目（京剧）代表性传承人，中国戏剧家协会会员，北京市劳动模范，享受政府特殊津贴[16][17]

一、家世与坐科

赵葆秀早年家庭与京剧没有渊源，只因小时候住在西城区护国寺，常随母亲去人民剧场看戏，回家便模仿[18][19][20]。1959年，11岁的她考入北京市戏曲学校，开始接受系统的戏曲教育[21]。她本来喜欢花旦，可戏校分配她学老旦，老师说大嗓子好，她只好乖乖从命[22]。老旦并非她最初所好，却成为她在校学习的主攻行当，并伴随她后来的舞台生涯[23]。

进入戏校后，她师从孙甫亭、孙振泉等京剧名家，系统学习老旦表演艺术[24]。1960年，首次登台演出《岳母刺字》，展现扎实基本功[25]。在校期间，她受业于孙甫亭先生，1968年以优异成绩毕业，是该校高材生之一，随后分配至北京京剧院，正式开启专业演艺生涯[26][27]。1981年，她正式拜著名京剧表演艺术家李金泉先生为师，深得真传；另有记载称，她同年被李金泉、何盛清收为学生[28][29]。她后来成为北京京剧院一级演员，并成为国家级非物质文化遗产项目（京剧）代表性传承人[30]。从家世到坐科，她的学艺道路由童年观剧、戏校分配、名师传授与继续拜师相连[31]。

二、坐科与出科

赵葆秀早年家与京剧没有渊源，只因小时候家住在西城区护国寺，常随母亲去人民剧场看戏，回家就模仿[32][33]。1959年，11岁的她考入北京市戏曲学校[34]；她本喜欢花旦，可戏校分配她学老旦，老师说大嗓子好，她只好乖乖从命[35]。在校期间，她师从孙甫亭、孙振泉等京剧名家，系统学习老旦表演艺术[36]，1960年首次登台演出《岳母刺字》，展现扎实基本功[37]。1968年，她毕业于北京市戏曲学校，是该校高材生之一，在校受业于孙甫亭先生，同年分配到北京京剧团参加创排现代京剧《杜鹃山》[38][39]。1981年，她正式拜著名京剧表演艺术家李金泉先生为师，深得真传[40]。在北京京剧院，赵葆秀善于创造性地运用行当特点和表演手段刻画鲜明生动的舞台形象[41]。在长期艺术实践中，她突破传统老旦表演程式，将青衣的水袖技巧融入老旦表演，增强人物情感表达的层次与舞台美感，形成独具风格的表演体系[42]。1987年，她凭借在《八珍汤》中的出色表演，荣获第三届中国戏剧梅花奖，成为该奖项设立以来第一位获此荣誉的老旦演员，开创了老旦行当的新局面[43]。她注重因材施教，强调基本功训练与人物理解并重，主张“以情带声、以声传情”，在多所艺术院校担任教授，培养了大批优秀青年老旦演员[44]。在经历抗癌治疗后，她仍坚持舞台实践与教学工作，培养了大批青年人才，推动老旦行当的持续发展[45]。1997年5月23日，京剧《风雨同仁堂》经过主创团队的反复磨合，终于走上了舞台[46]。她成功塑造了乐徐氏这一全新的老旦角色，并成为经典，在京剧史上留下华彩一章[47]。她表示，传承是京剧界的一个优良传统，老师、戏校是优秀演员的始发站，这次她的四位弟子里有两位是教师[48]；她认为，遇到挫折不要气馁，要勤奋地播种，终归会有所收获[49]。赵葆秀1948年出生于北京，祖籍北京，满族，是北京京剧院主演、国家一级演员、工老旦，也是著名老旦表演艺术家李金泉先生的得意高徒[50]。五十年，一种孜孜以求的探索；五十年，一段曲折丰富的经历；五十年，一种坚持不懈的传承，也映照着她的艺术道路[51]。

三、艺术生涯

1959年，11岁的赵葆秀考入北京市戏曲学校[52]；她本喜欢花旦，可戏校分配她学老旦，老师说大嗓子好，她只好乖乖从命[53]。在校期间，她师从孙甫亭、孙振泉等京剧名家，系统学习老旦表演艺术[54]，1960年首次登台演出《岳母刺字》[55]。1968年毕业，她分配至北京京剧院，正式开启专业演艺生涯[56]。1981年，她正式拜著名京剧表演艺术家李金泉先生为师，深得真传[57]。

在长期艺术实践中，赵葆秀突破传统老旦表演程式，将青衣的水袖技巧融入老旦表演，增强人物情感表达的层次与舞台美感[58]。1987年，她凭借在《八珍汤》中的出色表演，荣获第三届中国戏剧梅花奖，成为该奖项设立以来第一位获此荣誉的老旦演员，开创了老旦行当的新局面[59]。她为丰富发展老旦艺术做出了突出贡献，形成了鲜明独特的赵氏老旦艺术风格，享有“老旦状元”的美誉，被誉为“艺精德更高”的艺术家。她擅演《遇后·龙袍》《岳母刺字》《钓金龟》《赤桑镇》《徐母骂曹》《李逵探母》等多出传统经典剧目。她创排改变整理多出老旦挑梁剧目，代表剧目有《八珍汤》《金龟记》《风雨同仁堂》《三关宴》等。1990年，她在恩师李金泉与京剧名家苏维明指导下，整理创作京剧《金龟记》[60]。

1997年5月23日，京剧《风雨同仁堂》经过主创团队的反复磨合，终于走上了舞台，她成功塑造了乐徐氏这一全新的老旦角色，并成为经典[61]。从京剧到电影，《风雨同仁堂》走了22年；2019年，京剧电影《风雨同仁堂》首映，赵葆秀平生第一次站在大银幕前[62]。她积极投身普及和传承京剧事业，经她培养的弟子大多是各剧院团的当家老旦，专业和业余学生遍及全国及海外。她注重因材施教，强调基本功训练与人物理解并重，主张“以情带声、以声传情”[63]。她在多所艺术院校担任教授，培养了大批优秀青年老旦演员；2000年代初经历癌症治疗后，仍坚持舞台实践与教学工作[64]。2017年11月，她专程前往德国法兰克福，京剧爱好者刘雅梅准备拜师仪式，圆了成为她徒弟的梦想，这也是她第一次在海外收徒[65]。她认为这次海外收徒的具体行动，是“播种式”的弘扬京剧艺术的形式，很有意义[66]。

2011年，央视《今夜访问》以“赵葆秀 老旦生涯”为题，呈现她五十年孜孜以求的探索、曲折丰富的经历和坚持不懈的传承[67]。在赵葆秀、叶金援收徒仪式上，她表示传承是京剧界的一个优良传统，“老师、戏校是优秀演员的始发站”，并希望共同担负起培养人才的责任[68]。她参与“京剧名家云讲堂”系列节目，从京剧的历史、表演、音乐、创作等诸多方面讲述京剧艺术[69]。作为国家级非物质文化遗产项目（京剧）代表性传承人，她于第三批（2009年公布）入选，申报地区或单位为北京市。

🎬 京剧《岳母刺字》选段（赵葆秀与众弟子，央视《角儿来了》）

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四、唱腔与流派特色

赵葆秀转益多师，集各家之长，以唱念做舞、神形兼备的综合表演手段塑造人物，逐步形成“鲜明独特、声情并茂”的赵氏老旦艺术风格。在长期舞台实践中，她让老旦这一曾被视作“弱行”的行当焕发青春，也为老旦艺术的发展注入了新的活力[71]。

赵葆秀善于创造性地运用行当特点和表演手段，刻画鲜明生动的舞台形象[72]；在长期艺术实践中，她突破传统老旦表演程式，把青衣的水袖技巧融入老旦表演，以增强人物情感表达的层次与舞台美感[73]。她的演唱被评价为“以声塑形，以情带声”，善于通过声音变化展现人物内心的波澜[74]。她注重因材施教，强调基本功训练与人物理解并重，主张“以情带声、以声传情”[75]。业界认为，她的唱段成功融合新编戏创作与传统程式，既保持老旦声腔特质，又体现现代戏剧美学[76]。

京剧《八珍汤》：赵葆秀饰孙淑琳（水袖身段）
京剧《八珍汤》：赵葆秀饰孙淑琳（水袖身段） [77]

一九八五年，她创作并演出京剧《八珍汤》，广受好评[78]；一九九〇年，又在李金泉与苏维明指导下整理创作京剧《金龟记》[79]。她的主要作品还包括《钓金龟》《风雨同仁堂》《岳母刺字》等[80]。一九九七年，京剧《风雨同仁堂》经过反复磨合走上舞台，她成功塑造了乐徐氏这一全新的老旦角色[81]。她的唱段《休道她未曾把富贵来享》后来完成系统化整理，配套曲谱及伴奏音频通过专业戏曲资料平台公开，使赵氏老旦的声腔艺术得以更广泛传播[82]。一九八七年，她凭借《八珍汤》中的出色表演获得中国戏剧梅花奖，成为该奖项设立以来第一位获此荣誉的老旦演员[83]。此外，她还曾获得上海白玉兰奖、中国金唱片奖等奖项，艺术成就得到多方肯定[84]。

赵葆秀在传承方面同样用力甚勤，她曾与叶金援一同举行收徒仪式，并表示京剧需要人才，希望共同担负起传承责任[85]；她还曾专程赴德国法兰克福收徒，认为这种“播种式”的弘扬京剧艺术的形式很有意义[86]。即便在经历抗癌治疗后，她仍坚持舞台实践与教学工作，培养青年人才，推动老旦行当持续发展[87]。她曾说，任何人在事业上要想取得成功，必须付出艰辛的努力，要勤奋地播种，终归会有所收获[88]。

五、代表剧目与角色

赵葆秀工老旦，1959年进入北京戏曲学校，师从孙甫亭、孙振泉等，1981年正式拜京剧表演艺术家李金泉先生为师，深得真传[89]。在传统经典剧目中，她擅演《遇后·龙袍》《岳母刺字》《钓金龟》《赤桑镇》《徐母骂曹》《李逵探母》等[90]；她善于创造性地运用行当特点和表演手段，刻画鲜明生动的舞台形象[91]。她创排改变整理多出老旦挑梁剧目，代表剧目有《八珍汤》《金龟记》《风雨同仁堂》《三关宴》等[92]，享有“老旦状元”的美誉，被誉为“艺精德更高”的艺术家[93]。她积极投身普及和传承京剧事业，经她培养的弟子大多是各剧院团的当家老旦，专业和业余学生遍及全国及海外[94]。

赵葆秀的舞台实践可追溯至1960年，她首次登台演出《岳母刺字》，展现扎实基本功[95]。1968年，她毕业分配到北京京剧团参加创排现代京剧《杜鹃山》[96]。1985年，她创作并演出京剧《八珍汤》，广受好评[97]。1987年，她凭借在《八珍汤》中的出色表演荣获第三届中国戏剧梅花奖，成为该奖项设立以来第一位获此荣誉的老旦演员，开创了老旦行当的新局面[98]。1990年，在恩师李金泉与京剧名家苏维明指导下，她整理创作京剧《金龟记》[99]。

🎬 京剧《八珍汤》（赵葆秀饰孙淑琳，央视《典藏》所播 1994 年梅兰芳金奖大赛资料）

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京剧《八珍汤》：赵葆秀饰孙淑琳（风雪行路）
京剧《八珍汤》：赵葆秀饰孙淑琳（风雪行路） [101]

1997年5月23日，京剧《风雨同仁堂》经过主创团队反复磨合，终于走上舞台[102]。赵葆秀成功塑造了乐徐氏这一全新的老旦角色，并成为经典，在京剧史上留下华彩一章[103]。从京剧到电影，《风雨同仁堂》走了22年，剧中的乐徐氏永远48岁[104]。在长期艺术实践中，赵葆秀突破传统老旦表演程式，将青衣的水袖技巧融入老旦表演，增强人物情感表达的层次与舞台美感[105]。她注重因材施教，强调基本功训练与人物理解并重，主张“以情带声、以声传情”[106]。她的主要作品还有《钓金龟》《风雨同仁堂》《岳母刺字》等，曾获得中国戏剧梅花奖、上海白玉兰奖、中国金唱片奖等奖项[107]。她集各家之长，以唱念做舞、神形兼备的综合表演手段去塑造人物，形成了“鲜明独特、声情并茂”的赵氏老旦艺术风格[108]。

六、艺术评价与历史地位

赵葆秀善于创造性地运用行当特点和表演手段刻画鲜明生动的舞台形象[109][110]。在剧目建设上，她创排改变整理多出老旦挑梁剧目，代表剧目有《八珍汤》《金龟记》《风雨同仁堂》《三关宴》等，这些创作实践使她为丰富发展老旦艺术做出突出贡献，形成了鲜明独特的赵氏老旦艺术风格[111][112]。她因此享有“老旦状元”的美誉，被誉为“艺精德更高”的艺术家[113]。

在表演方法上，赵葆秀集各家之长，以唱念做舞、神形兼备的综合表演手段去塑造人物，形成了“鲜明独特、声情并茂”的赵氏老旦艺术风格[114]。她突破传统老旦表演程式，将青衣的水袖技巧融入老旦表演，增强人物情感表达的层次与舞台美感[115]。她注重因材施教，强调基本功训练与人物理解并重，主张“以情带声、以声传情”[116]。这种教学与舞台并重的路径，培养了大批青年人才，也推动了老旦行当的持续发展[117]。

1987年，她凭借在《八珍汤》中的出色表演荣获中国戏剧梅花奖，成为该奖项设立以来第一位获此荣誉的老旦演员，开创了老旦行当的新局面[118]。1997年，京剧《风雨同仁堂》走上舞台，她成功塑造了乐徐氏这一全新的老旦角色，并成为经典，在京剧史上留下华彩一章[119]。从京剧到电影，《风雨同仁堂》走了22年，剧中的乐徐氏永远48岁，而赵葆秀已经迈入从艺的第六十个年头[120]。身为北京京剧院一级演员的她，还获得北京市有突出贡献人才奖[121]。京剧电影《风雨同仁堂》首映时，她平生第一次站在大银幕前，感谢所有为这部电影付出辛劳的人们[122]。

京剧《八珍汤》：赵葆秀饰孙淑琳（哭诉近景）
京剧《八珍汤》：赵葆秀饰孙淑琳（哭诉近景） [123]

赵葆秀积极投身普及和传承京剧事业，经她培养的弟子大多是各剧院团的当家老旦，专业和业余学生遍及全国及海外[124]。她认为海外收徒的具体行动，是“播种式”的弘扬京剧艺术的形式，很有意义[125]。在收徒仪式上，她表示传承是京剧界的一个优良传统，“老师、戏校是优秀演员的始发站”[126]。她还让“弱行”老旦焕发青春，拖着病躯为学生们指导授课，对京剧票友倾注大量心血[127]。

七、唱片、著述与影像

京剧电影《风雨同仁堂》是赵葆秀舞台艺术进入影像记录的重要一例。央视网人物频道记述，一周前，首都电影院举行京剧电影《风雨同仁堂》首映礼，高朋满座，星光闪耀。[128] 登上过大大小小无数个舞台的赵葆秀，平生第一次站在大银幕前，感谢着所有为这部电影付出辛劳的人们，唯恐落下一个。[129] 这出戏于1997年5月23日经过主创团队的反复磨合，终于走上了舞台。[130] 赵葆秀成功塑造了乐徐氏这一全新的老旦角色，并成为经典，在京剧史上留下华彩一章。[131] 从京剧到电影，《风雨同仁堂》走了22年，剧中的乐徐氏永远48岁，而赵葆秀已经迈入从艺的第六十个年头。[132] 这些首映、舞台与电影转化的记录，呈现了她的老旦艺术从剧场走向银幕的轨迹。[133]

赵葆秀的唱段也通过曲谱、伴奏与数字专辑得到整理。夸克百科记载，2021年3月，该唱段的表演资料完成系统化整理。[134] 2023年3月，配套曲谱及伴奏音频通过专业戏曲资料平台公开。[135] 同年12月，酷狗音乐上线《京剧名家名段集锦》专辑，收录该唱段，标注歌手为“光辉岁月”，此为系列专辑统一标识，实际演唱者为赵葆秀。[136] 业界评价该唱段成功融合新编戏创作与传统程式，既保持老旦声腔特质，又体现现代戏剧美学。[137] 赵葆秀的演绎被评“以声塑形，以情带声”，通过声音变化展现人物内心波澜。[138] 这些音频、曲谱与专辑资料，使她的老旦唱腔获得可听可传的数字形态。[139]

央视网《今夜访问》以“50年”为线索，呈现她孜孜以求的探索、京剧演员的道路、曲折丰富的经历和坚持不懈的传承。[140] 央视网新闻频道《粉墨春秋》邀请赵葆秀担任嘉宾，她在节目中表示，任何人在事业上要想取得成功，必须付出艰辛努力。[141] 她还说，在这个时候不要气馁，要勤奋地播种，终归会有所收获。[142] 北京朝阳京剧文化艺术中心联合北京京剧院推出“京剧名家云讲堂”系列节目，赵葆秀参与其中。[143] 该期节目从京剧的历史、表演、音乐、创作等诸多方面，配以京剧剧目的精彩段落，向大家讲述京剧艺术。[144] 这些栏目与云讲堂，使她的舞台经验和艺术观念得以通过屏幕传播。[145]

中国新闻网视频报道记录，北京时间11月25日，京剧表演艺术家赵葆秀在北京接受中新社记者专访，分享了前不久专程前往德国法兰克福收徒的感悟。[146] 她认为这次海外收徒的具体行动，是“播种式”的弘扬京剧艺术的形式，很有意义。[147] 报道还提到，京剧爱好者刘雅梅准备了一个拜师仪式，圆了自己成为赵葆秀徒弟的梦想。[148] 而这也是赵葆秀第一次在海外收徒。[149] 这类视频报道以传承活动为内容，记录了赵葆秀推动京剧海外传播的身影。[150]

八、传艺、纪念与研究

赵葆秀积极投身普及和传承京剧事业中，经她培养的弟子大多是各剧院团的当家老旦，专业和业余学生遍及全国及海外。她把传承视为京剧界的一个优良传统，认为“老师、戏校是优秀演员的始发站”，在收徒时特别提到四位弟子里有两位是教师，希望共同担负起培养人才的责任；她还专程前往德国法兰克福收徒，首次在海外收下京剧爱好者刘雅梅，认为这种“播种式”的弘扬京剧艺术形式很有意义[151]。在教学中，她拖着病躯之身，为学生们指导授课，对京剧票友倾注大量心血，并为贫困学生捐资助学[152]。她注重因材施教，强调基本功训练与人物理解并重，主张“以情带声、以声传情”，在多所艺术院校担任教授，培养大批优秀青年老旦演员[153]。

赵葆秀善于创造性地运用行当特点和表演手段刻画鲜明生动的舞台形象，擅演《遇后·龙袍》《岳母刺字》《钓金龟》《赤桑镇》《徐母骂曹》《李逵探母》等传统经典剧目[154]。她创排改变整理多出老旦挑梁剧目，代表剧目有《八珍汤》《金龟记》《风雨同仁堂》《三关宴》等，为丰富发展老旦艺术做出突出贡献，形成鲜明独特的赵氏老旦艺术风格[155]。1997年5月23日，京剧《风雨同仁堂》经过主创团队的反复磨合，终于走上舞台，她成功塑造乐徐氏这一全新老旦角色并成为经典；后来该剧被搬上银幕，京剧电影《风雨同仁堂》首映，她第一次站在大银幕前[156]。经历抗癌治疗后，她仍坚持舞台实践与教学工作，培养大批青年人才，推动老旦行当持续发展[157]。其《休道她未曾把富贵来享》唱段的表演资料完成系统化整理，配套曲谱及伴奏音频通过专业戏曲资料平台公开，业界评价该唱段成功融合新编戏创作与传统程式，既保持老旦声腔特质，又体现现代戏剧美学[158]。北京朝阳京剧文化艺术中心联合北京京剧院推出“京剧名家云讲堂”系列节目，她与多位名家从历史、表演、音乐、创作等方面讲述京剧艺术[159]。央视《今夜访问》以“赵葆秀 老旦生涯”为题，用五十年探索、演员道路、曲折经历和传承呈现她的老旦生涯[160]。首都文明网报道称她让“弱行”老旦焕发青春，长期坚持为学生们指导授课[161]。

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【参考文献】

注释与资料来源

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